主编温静导读：2025年，微短剧基地已完成从产业配角到核心枢纽的身份蜕变，成为推动行业从“野蛮生长”向“高质量发展”转型的关键力量。在政策引导、技术赋能与市场驱动下，基地形成了多元发展格局，但也面临同质化、人才短缺等挑战。

来源：传媒内参—视听快评

2025年，中国微短剧行业完成了从“流量红利驱动”向“产业生态驱动”的关键转型，作为产业核心生产载体的微短剧基地，也实现了从单一拍摄场地到“创作孵化-人才培养-技术应用-商业变现”全链条中枢的升级。在全产业链市场产值迈向千亿级的背景下，微短剧基地已成为文化产业布局的战略支点，其发展格局直接映射行业发展水平。

发展格局：

政策引导下的区域集群化竞争

2025年微短剧基地呈现“传统影视重镇坚守、新兴城市突围”的格局，政策扶持与成本优势成为区域竞争的核心变量，形成了多极发展的产业版图。

（一）区域分布：从单点突破到集群成型

根据艾媒咨询《2025年中国微短剧产业综合实力城市榜》，北京凭借文化资源优势仍居首位，但西安、郑州异军突起跻身第二梯队，广州、深圳紧随其后，打破了传统影视产业的地理格局。这种格局重构背后，是不同城市基于资源禀赋的差异化布局：

• 北方核心区以北京、郑州为双中心，北京聚焦精品化基地建设，依托央视、头部影视公司资源打造高端内容生产基地，单部精品微短剧投资可达千万元级；郑州则以规模化取胜，已建成15家微短剧拍摄基地，总面积超16万平方米，日均开机短剧约100部，形成“量产+成本控制”的核心优势。

• 西北崛起带以西安为核心，依托政策密集扶持形成产业集聚，陕西省陆续发布《关于支持微短剧产业发展的若干措施》等政策，提出两年内培育15家领军企业，推出200部精品微短剧，当地热门基地如西安造梦工厂已拍摄完成450余部影视作品，全国100部微短剧中有60部诞生于西安。

• 南方活力区以广深为支点，广东发布《关于推动广东影视产业高质量发展的若干政策措施》，打造环珠江口影视产业带，黄埔区推出单项目最高4000万元的省区叠加补贴，深圳则对微短剧给予最高300万元资助，对城市形象宣传作品额外补贴200万元，政策红利吸引1.74万家相关企业集聚。

（二）政策驱动：从宏观引导到精准赋能

2025年，各级政府对微短剧基地的扶持政策实现从“普惠式”到“精准化”的升级，形成了“国家引导、地方落地、细分激励”的政策体系。国家广播电视总局通过“微短剧+”行动计划推动基地规范化发展，将其纳入文化产业重点扶持范畴；地方层面则结合产业基础出台差异化政策：

• 成本补贴型：郑州金水区通过场地租金减免、设备采购补贴等方式，使微短剧制作综合成本较一线城市低30%至40%，单部100集微短剧成本可控制在30万元至80万元；

• 基建激励型：广州对数字影棚投入超1000万元的企业给予最高5%补贴，超5000万元的给予10%补贴，直接推动专业拍摄基地扩容；

• 内容导向型：深圳设立精品内容奖励，对传播度高、社会效益好的作品给予额外资助，引导基地从“重数量”向“重质量”转型。

政策的精准发力加速了基地的优胜劣汰，2025年上半年，缺乏政策配套与产业生态的小型基地淘汰率达28%，而政策重点扶持区域的基地产能平均增长67%，政策杠杆效应显著。

运营模式：

专业化升级与生态化构建

2025年微短剧基地告别了“租场地、租设备”的初级模式，形成了“基础服务+增值服务+生态运营”的立体化运营体系，盈利结构更加多元稳健。

（一）核心服务：标准化与定制化并行

在基础拍摄服务层面，基地普遍建立了标准化服务流程。针对微短剧拍摄周期短（5-15天）、节奏快的特点，头部基地推出“72小时极速开机”服务，整合场地搭建、设备调试、群演调度等环节，较2024年效率提升40%。硬件配置上，高清化成为标配，超80%的基地已实现1080P拍摄条件，部分高端基地引入HDR Vivid技术支持，匹配腾讯视频、爱奇艺等平台的精品内容需求。

定制化服务成为差异化竞争关键。西安造梦工厂针对古装短剧需求，打造了涵盖唐风、宋韵等多朝代的实景街区，配套专业服化道团队，古装剧拍摄成本降低25%；深圳某基地则聚焦现代都市题材，搭建了写字楼、网红门店等实景场景，并提供深圳地标取景协调服务，契合当地“城市形象+短剧”的政策导向。

（二）增值服务：全产业链价值挖掘

基地纷纷向上游创作与下游变现延伸，构建增值服务体系：

• 创作孵化方面，多数头部基地与网文平台建立IP合作机制，引入番茄小说等平台的超7万部原创网文IP资源，为入驻团队提供IP改编授权服务。郑州聚美空港基地设立“剧本工坊”，联合高校开展“产学研用”合作，培育兼具表导演认知的复合型编剧，缓解行业人才缺口；

• 人才服务方面，横店、郑州等基地建立演员储备库，实现“选角-培训-拍摄”一体化服务。横店基地联合演员工会推出“微短剧演员速成计划”，2025年已培训新人演员超3万人次，其中30%实现稳定就业；

• 商业变现方面，基地主动对接品牌方，推出“内容+营销”打包服务。广州某基地联合美妆品牌打造定制化拍摄场景，将产品植入与剧情创作深度融合，2025年促成品牌合作微短剧27部，品牌复投率达65%。

（三）技术赋能：AI重塑生产逻辑

2025年下半年，AI技术的突破应用成为基地运营的重要变量。头部基地纷纷引入AI视频生成技术，打造“AI创作工坊”，实现剧本自动生成、虚拟场景搭建、智能剪辑等功能，推动“一人一剧组”的轻量化创作模式落地。某杭州基地的数据显示，AI技术的应用使单部短剧制作周期缩短30%，后期成本降低40%。

技术赋能还催生了新内容形态，动画微短剧成为基地新增长点。2025年1-10月，动画微短剧赛道规模与消耗同步高速增长，超一半受访用户观看过相关作品。深圳、杭州等地基地抢抓机遇，搭建动画微短剧专用棚，引入动作捕捉设备，吸引优酷、B站等平台的漫剧项目入驻，头部动画微短剧单部累计收益最高近800万元。

典型案例：

不同发展模式的实践样本

（一）横店影视城：传统影视基地的短剧转型样本

作为传统影视重镇，横店影视城依托既有资源实现微短剧领域的快速突破，形成“规模效应+生态协同”模式。其核心优势在于演员储备与场景资源：2025年预计参与微短剧拍摄的演员达13.68万人次，较2024年增长近9倍，涵盖从素人到传统影视演员的全层次供给；同时，整合既有古装、年代等场景，快速适配微短剧拍摄需求。

运营上，横店推出“短剧专项服务包”，针对微短剧快节奏特点优化流程，将剧组入驻审批时间从3天压缩至12小时。通过与红果短剧等平台建立独家合作，保障稳定订单来源，2025年微短剧产值占比已达影视城总收入的28%，成为新增长极。

（二）郑州聚美空港基地：新兴城市的规模化突围样本

郑州聚美空港基地是中西部城市依托政策与成本优势崛起的典型，以“量产化+低成本”为核心竞争力。基地总面积超3万平方米，搭建标准化摄影棚20个，通过集中采购设备、统一管理服化道，将单部100集微短剧成本控制在30-50万元，投资回报周期缩至3-6个月。

政策借力是其快速发展的关键。基地依托郑州市“打造微短剧创作之都”的政策红利，获得场地补贴、税收减免等支持，并纳入当地文化产业重点项目。通过“日开机10部+月产出300部”的规模化运营，吸引全国600余家制作团队入驻，2025年上半年产值突破2亿元。

（三）深圳前海影视基地：技术驱动的精品化样本

深圳前海影视基地聚焦高端市场，以“技术赋能+精品创作”构建差异化优势。基地投入超1亿元建设数字影棚，引入AI虚拟制作、实时渲染等技术，可实现虚拟场景与真人拍摄的无缝融合，适配科幻、奇幻等高端题材需求。

在内容定位上，基地主打“城市IP+精品短剧”，联合当地文旅部门推出“深圳故事计划”，鼓励剧组取景城市地标，符合条件的作品可获最高200万元资助。2025年已产出《湾区创业记》等多部爆款短剧，其中3部作品热度破亿，吸引知名演员参与，实现商业价值与社会价值双赢。

挑战与瓶颈：

高速发展背后的隐忧

（一）同质化竞争加剧产能浪费

部分地区盲目跟风建设基地，导致供给过剩与同质化问题突出。数据显示，中西部某省份已建成微短剧基地32家，但其中60%缺乏特色场景与服务，只能依赖低价竞争，单基地年均产能不足50部，资源闲置率达40%。内容层面，由于基地场景、IP资源高度重合，2025年上半年“战神”“甜宠”类题材占比仍达58%，创新题材供给不足。

（二）人才结构失衡制约品质升级

尽管行业带动大量就业，但人才结构呈现“低端饱和、高端稀缺”的格局。编剧岗位需求占比达10%，但兼具跨文化创作、技术应用能力的复合型编剧“一将难求”；导演、后期等核心岗位中，具备专业资质的人员占比仅23%，导致部分基地作品存在剧情逻辑混乱、制作粗糙等问题。演员层面，虽规模激增，但缺乏持续输出爆款的头部人才，“昙花一现”现象普遍。

（三）盈利模式单一抗风险能力弱

多数中小基地仍依赖场地租赁等基础收入，占比达70%以上，而增值服务收入占比不足20%。这种单一模式在行业波动时抗风险能力薄弱，2025年三季度某短视频平台调整分账政策后，相关合作基地收入平均下滑35%。此外，基地普遍缺乏长期IP运营能力，难以分享IP衍生、品牌授权等后端价值。

（四）监管趋严抬高合规成本

随着行业规范化推进，监管要求不断提升，给基地运营带来挑战。2025年以来，多地广电部门加强内容审核，要求基地建立内容初审机制，配备专业审核人员，中小基地因此增加运营成本15%-20%。同时，演员薪酬、税务规范等政策收紧，部分基地因合规准备不足被迫暂停运营。

未来展望：

迈向高质量发展的转型路径

（一）区域布局：从“遍地开花”到“错位发展”

未来，微短剧基地将呈现“核心集群+特色节点”的布局优化。京津冀、长三角、珠三角等核心区域将聚焦精品化基地建设，依托技术与资本优势打造产业高地；中西部城市则将依托成本优势，发展专业化细分基地，如西安主打古装题材、重庆聚焦悬疑题材，形成差异化竞争格局。国家层面或出台区域产业规划，引导资源向优势区域集中，避免重复建设。

（二）技术应用：从“辅助工具”到“核心引擎”

AI技术将深度渗透基地全流程，推动生产模式革新。预计2026年，60%以上的基地将实现“AI+创作”一体化，从剧本生成、场景设计到后期剪辑全流程智能化；虚拟人演员、数字场景将广泛应用，降低制作成本的同时拓展题材边界。此外，5G技术的普及将推动“云拍摄”“远程制作”模式成熟，基地将从物理空间转变为“线上线下融合”的创作平台。

（三）人才培养：构建“产学研用”一体化体系

解决人才瓶颈需多方协同发力。基地将与高校建立更紧密的合作，开设微短剧编剧、虚拟制作等特色专业，定向培养专业人才；头部企业将推出“导师计划”，由资深从业者带教新人，缩短成长周期。行业协会或建立职业资格认证体系，规范人才评价标准，提升从业人员专业水平。预计到2027年，核心岗位专业人才占比将提升至50%以上。

（四）商业升级：从“场地服务商”到“IP运营商”

基地将加速向“IP全链条运营”转型，盈利结构持续优化。上游将深化与网文、动漫平台合作，参与IP孵化与开发；中游将拓展定制化创作、技术服务等增值业务；下游将布局IP衍生、品牌营销等领域，如联合天猫潮玩开发短剧周边、与餐饮品牌推出主题活动等。预计2026年，头部基地增值服务收入占比将突破50%，实现从“赚租金”到“创价值”的转变。

2025年，微短剧基地已完成从产业配角到核心枢纽的身份蜕变，成为推动行业从“野蛮生长”向“高质量发展”转型的关键力量。在政策引导、技术赋能与市场驱动下，基地形成了多元发展格局，但也面临同质化、人才短缺等挑战。

未来，只有那些找准区域定位、深耕技术创新、完善人才体系、拓展盈利边界的基地，才能在激烈竞争中立足。随着产业生态持续完善，微短剧基地不仅将成为文化产业的增长引擎，更将成为讲述中国故事、传播城市形象的重要载体，为文化强国建设注入新动能。